Vuestros comentarios...

Al final de la escapada

  • hace 3 meses 1 semana  /  Ir a la conversación  /  Responder
    me gustaria comprar en dvd esta pelicula de berlmondo y jean seberg....¿dónde ?
    alfonso ruiz fernandez

El último tango en París

  • hace 3 meses 2 semanas  /  Ir a la conversación  /  Responder
    Eso es una versión exagerada de la realidad. Schneider no fue sodomizada, lo que ocurrió es que Bertolucci y Brando idearon esa escena y la rodaron sin que ella supiera lo que iba a ocurrir. Por supuesto, Brando no la sodomiza realmente, pero el impacto fue en todo caso muy fuerte para la actriz, lo que ciertamente pone en entredicho (éticamente) el método del director para consiguir extraer la máxima veracidad de la actriz. Lo explicó la propia Schneider: “Marlon said to me: ‘Maria, don’t worry, it’s just a movie,’ but during the scene, even though what Marlon was doing wasn’t real, I was crying real tears,” she said. “I felt humiliated and to be honest, I felt a little raped, both by Marlon and by Bertolucci. After the scene, Marlon didn’t console me or apologise. Thankfully, there was just one take.” (https://www.independent.co.uk/arts-entertainment/films/features/last-tango-in-paris-butter-rape-scene-maria-schneider-marlon-brando-bertolucci-a7457251.html) Gracias por tu comentario!
    Cinema Esencial
  • hace 3 meses 2 semanas  /  Ir a la conversación  /  Responder
    Película hermosa y trágica a la vez que en su momento tuvo problemas de exhibición. Lo de Maria Schneider, RIP, que según declarara fue sodomizada en público, en cámara, sin que ella supiera de antemano cómo era la escena, es otra cuestión.
    josé miguel pallares díaz

Hana-Bi (Flores de fuego)

  • hace 3 meses 2 semanas  /  Ir a la conversación  /  Responder
    Muchas gracias por los apuntes, Román!
    Cinema Esencial
  • hace 3 meses 2 semanas  /  Ir a la conversación  /  Responder
    Tremendo viaje. Contrapuesto al iniciático de Kikujiro, el terminal de esta película también trufado de juego trasgresor. Un par de detalles idiomáticos: - Las únicas palabras de la mujer en toda la película, pronunciadas en esa emocionante escena final, son: arigatou (gracias) y gomen ne! (perdón). La transcripción española pierde densidad traduciendo la segunda como: gracias por todo. - Hana-bi significa fuegos artificiales en japonés (kanjis de flor y fuego). Flores de fuego suena hermoso en occidente pero la correcta traducción del título sería Fuegos artificiales.
    Roman

El jinete pálido

  • hace 3 meses 3 semanas  /  Ir a la conversación  /  Responder
    Muchas gracias! En cuanto a los calificativos de la película, disentimos en el que hace referencia al doblaje. Para mí abominable, como casi todos, y en este caso especialmente por la voz completamente distorsionada que se atribuye 'por norma' a Eastwood
    Cinema Esencial
  • hace 3 meses 3 semanas  /  Ir a la conversación  /  Responder
    Excelente descripción, excelente peli, excelentes actores, excelente doblaje y hasta excelentes los disparos...... Todo un honor poder ver esta peli
    Zarrio33

Testigo de cargo

  • hace 3 meses 3 semanas  /  Ir a la conversación  /  Responder
    Concuerdo total y absolutamente.
    josé miguel pallares díaz
  • hace 3 meses 3 semanas  /  Ir a la conversación  /  Responder
    Como dices: sobre gustos... Sabemos que se trata de uno de los títulos de Wilder preferidos por buena parte de la cinefilia, por eso lo recogemos en la web. En todo caso, disentimos en la idea generalmente aceptada de las similitudes de la película con el cine de Hitchcock, sobre todo en el aspecto formal. Un saludo y gracias por tu comentario.
    Cinema Esencial

Gertrud

  • hace 3 meses 4 semanas  /  Ir a la conversación  /  Responder
    Muchas gracias, Kelly!
    Cinema Esencial
  • hace 3 meses 4 semanas  /  Ir a la conversación  /  Responder
    Cuando la vi no estaba muy atenta a algunos detalles o quizás se me escaparon sin ser consciente. Ahora leyendo tu reseña, es como volver a verla en versión mejorada. Gracias David.
    Kelly

Sin perdón

  • hace 4 meses 2 días  /  Ir a la conversación  /  Responder
    La enseñanza que percibo de esta obra es la posibilidad de redención a pesar de la oscuridad.
    Ivan carrera blanco

Río Bravo

  • hace 4 meses 3 días  /  Ir a la conversación  /  Responder
    Junto a "El hombre que mató a Liberty Valance", "Raíces profundas" y "Horizontes lejanos", "Río Bravo" es mi western favorito. Y una de las películas, junto a "Psicosis" y "Vértigo", más influyentes en el cine contemporáneo. Obra maestra de Hawks. Administrar
    Anónimo

Centauros del desierto

  • hace 4 meses 3 semanas  /  Ir a la conversación  /  Responder
    Muchas gracias por tu reflexión, Mario. Un abrazo
    Cinema Esencial
  • hace 4 meses 3 semanas  /  Ir a la conversación  /  Responder
    He visto y volveré a ver The Searchers una y otra vez pues me recuerda permanentemente las posibilidades del cine para generar imágenes-concepto. He visto a John y a John en muchas obras pero aquí se vuelven gigantes, sencillamente. La estructura que usted puso en palabras y sus palabras son de una justicia esencial, aun así volver a ver esa película lo traslada a uno a un lugar conocido (sabemos lo que sigue) pero nuevo, es como saborear un helado del gusto preferido y que igualmente nos asombra, una y otra vez. Muy pocas veces asiste uno a ese momento y lugar. Será que Cohen se equivocaba al afirmar que en todo hay una grieta o la grieta la produce una contemplación de las obras como la "fordiana" y uno no puede mas que agradecerle que nos permita reconocernos tan imperfectos. He esperado y sigo esperando un film que me deslumbre como ese, pero... Recuerdo la sensación de nostalgia y melancolía que trasmitía Fellini en "Intervista", un lamento por un tiempo que había cambiado (mucho, demasiado)? Y el cine también (mucho, demasiado), como si aquel clasicismo ya no pudiera ser superado. Saludos fordianos!
    Mario Volonté