Afueras de París. 1960. La película, en blanco y negro, arranca con los faros de un coche que, como dos destellantes ojos, iluminan con dificultad una tortuosa carretera secundaria en una noche desapacible. Los títulos de crédito se suceden bajo los acordes de un vals casi carnavalesco, obra de Maurice Jarre.
Este juego de contrastes será una de las señas de identidad del excepcional film de Georges Franju. A modo de imagen especular de lo humano, el bien, la obsesión y lo feo iremos confrontando lo animal, el mal, la libertad y la belleza. El espejo —y su reflejo, como proyección invertida de la realidad— está muy presente a lo largo del metraje; incluso cuando aparece cubierta su superficie por un panel de madera que lo convierte en algo inservible; quizá, en un cuadro negro sin fondo. Y precisamente un cuadro, este sí pintado sobre tela, que cuelga en una de las paredes de la mansión de la 'extraña' familia protagonista del film, será la viva imagen del último fotograma de "Los ojos sin rostro".
Una cinta de una hermosura terrorífica, de una inocencia malsana y, también, de ese escalofrío que se abre paso —en este caso, con precisión quirúrgica— en la psique de los seres más racionales y vulnerables cuando todo se derrumba.
Una obra a reivindicar, que dejó una cicatriz soterrada pero palpable en todo el cine de terror posterior.
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Pues la película es muy buena, te hace reflexionar sobre algunas cosas, es muy cruda y te hace sentir lástima y tristeza. En mi opinión no me gustó que haya muerto Pedro, él era un buen niño aunque repudiado por una mamá incapaz de hacer frente a su penosa situación, se ve evocado a la delincuencia a pesar de que él tiene su anhelo de llevar una vida normal :c
Honestamente no le entendí pero nadita a esta película, era tan sencillo salir y evitar todo lo sucedido, muy tediosa y el final nada que ver, y no entendí o sea que se iban a quedar atrapados otra vez en la iglesia?
Perdonar mi comentario... Fargo, Her, Los Odiosos Ocho, Mi tío Jacinto, Viridiana, ... etc, películas de autor que o te gusta el cine mucho o no las entiendes... y prefieres ver alguna de supereroes por que esas si las entiendes y te gustan.... pero Mulholland drive... a ver si el que no sabe nada de cine soy yó... no me gusta y aunque entienda parte del argumento, muy mal narrada, muy mal filmada y muy malas actuaciones de los actores en general... ni si quiera Naomi Watts salvo en un par de escenas... nada de nada.... Alguien voló sobre el nido del cuco, Taxi driver, Cowboy de medianoche... incluso Acorralado que fue una película de bajo coste para el director canadiense Ted Kotcheff, tiene una serie de contenidos filmográficos paralelos a las actuaciones de sus personajes, que las hacen mejores que la de Mulholland drive... Lo siento pero no, puedo ver 1.000 veces Casablanca, pero ni una vez mas Mulholland drive. Un saludo
Este Rohmer es más innovador y sobre tiene mucho más "filo" que el de los 80s. La modernidad de la película es indiscutible, basta comparar con los estándares de esos años. Rohmer trata la fotografía y al cuerpo de Haydeé como si estuviera filmando 10 años más tarde. Lo ayuda mucho Almendros, claro. Gran registro documental de Saint Tropez en 1967, hoy de valor inapreciable.
Los ojos sin rostro
Los olvidados
El fotógrafo del pánico
El ángel exterminador
La ley del silencio
Mulholland Drive
La coleccionista (Cuentos morales, IV)